Joris Verstrepen

Caractéristique de l’école belge contemporaine, la production de Joris Verstrepen prolonge le dessin de l’objet jusqu’à sa manufacture, sa monstration et sa transmission dans un modèle holistique et vertueux.

Designer, curateur, scénographe, créateur des dîners « Design, talk and dishes », auteur de dessins à l’encre de Chine; aucune frontière ne fait surface dans l’oeuvre de celui qui investit chacun de ses projets de sa pensée manifeste et de ses mains. 

Au cœur de son dispositif, la nature et les matériaux qu’elle offre, façonnés par les saisons et leur environnement, permettent d’affirmer une philosophie de l’imperfection traduite par l’omniprésence du temps qui passe sur l’objet et son caractère organique. La sensorialité du projet passe également par une approche centrée sur l’artisanat. Il permet à l’auteur d’étudier et manipuler respectueusement la matière, implique une dimension supplémentaire dans l’expérience avec l’artefact.

Emblématique de son travail, la série « A place for –  Nurture, Contemplation – Rest » confronte des modules en aluminium massif à des matériaux empruntés aux Flandres occidentales : frêne, schiste et lin. Structure et support, il en souligne la beauté autant qu’il leur confère une fonction retrouvée : celle d’une assise, d’un espace de repos ou consacré au repas.