Alexandre Aldavert

Photographe durant quatre ans dans une agence de création, il fonde son propre studio en 2015 et commence à exposer en France et à l’étranger .

L’émerveillement est au cœur de sa démarche artistique. Il initie dans son atelier l’élaboration d’un recueil d’éléments fondateurs de la future œuvre. Leur recherche, leur préservation ou l’attente de leur transformation requiert une patience qui peut lui demander plusieurs années. En extérieur, c’est un pèlerinage jusqu’à la découverte d’un lieu propice, la veille quotidienne d’un arbre ou l’avènement d’une saison.
Chaque œuvre, il la compose de ses mains, minutieusement, il l’agence. De ses gestes, il insuffle des émotions, il harmonise les détails jusqu’à cet instant où la scène prend vie.
La nuit est son paradigme. L’expérimentation viscérale de sa quiétude offre à l’artiste un espace enclin à la naissance de ses cosmogonies. La rare lumière devient sa narration visuelle, une écriture au pinceau qui offre un écosystème équilibré, pérenne, accueillant sereinement l’histoire.
La métamorphose opérée, il la recueille par le processus photographique.

Sa série Résilience Résistance, commencée en 2017, est composée à ce jour de onze natures mortes illustrant chacune une idée : la rencontre, l’amour, l’accueil, la révolution, la rêverie, la découverte, la mort, le changement climatique, l’ambition, la générosité et la filiation.
La présentation de cette série en 2022 a amorcé un tournant significatif dans la carrière d’Alexandre Aldavert. C’est à cette occasion qu’il a pu expérimenter l’écriture. Ainsi, chaque œuvre est accompagnée d’un conte donnant à la scène son timbre de voix. La lecture rend immatériel le partage des rencontres de l’artiste dans l’émerveillement.

Alexandre Aldavert a désormais pour dessein de réunir la photographie et l’écriture en leur permettant d’apparaitre, non pas côte à côte, mais comme un ensemble indissociable, une œuvre unique.